NATURALEZA MUERTA

  El otro día, el día del aire dejó el suelo de Coria lleno de hojas de árboles, concretamente plataneros, una alfombra de colores del rojo intenso al ocre claro...qué bonitas para pintarlas.
    Dicho y hecho. Cogí unas cuantas de las cuales seleccioné tres, las puse en un panel, cada una de un tono para hacer una composición...y allá voy.

  Lo voy a hacer a la nogalina, hay dos formas de prepararla; una y la más sencilla es comprarla ya en polvo, mezclarla con agua tres o cuatro cucharadas en un litro de agua caliente, removerla muy bien y ya está. Yo la pongo al baño maría y le echo seis o siete cucharadas o mas y la dejo, sin parar de moverla, unos cinco minutos o mas, así no quedan posos. Si está muy oscura le añado un poco de agua para conseguir distintos tonos teniendo en cuenta que voy a pintar un cuadro, no un mueble que tendría que estar uniforme. 

  Otra forma de preparar la nogalina es al natural. Se cogen varias nueces cuando están verdes, se pelan y lo verde es la nogalina, se tiene que secar muy bien, después se tuesta y se tritura hasta que quede hecha polvo. Yo algunas veces le añado un poco de pigmento de algún color, en este caso lo haré cuando esté pintando ya en frío.

  Lo voy a iluminar desde arriba con una luz un poco cálida para que no tenga mucho contraste con las hojas... Y a empezar.

  Este es el modelo

                                   

  
  

  Como la nogalina es al agua es muy transparente, hay que tener mucho cuidado con el lápiz si no se quiere que se vea. Yo lo voy a dibujar con un rotulador  de color sanguina, así tendré las aristas y puntas ya quemadas, me ahorraré trabajo.
                

                                                   

  El próximo día continuaré pintando y mostraré el resultado final.




                                                                                                         

TOCADOR (IV)

Hoy por fin terminaré este trabajo. Después de bastante esfuerzo, sobre todo de concentración pues tiene que casar todo a la perfección, comienzo el montaje.

  Lo primero es ensamblar el marco y las serpientes; el marco con grapas y cola de madera y las serpientes con tacos de madera y cola. Para que la junta no se note le doy con pasta hecha con cola y serrín de la misma madera, después de seco se lija bien y no se notará nada.

  La parte inferior del marco y la columna las fijo con tacos de madera y tornillos. Tiene que quedar bien sujeto ya que es una pieza muy pesada.  

  Una vez montado todo y bien seco paso a lijarlo eliminando todo resto de cola, polvo y grasa. 

  El acabado lo voy a hacer a la goma laca, dándole entre 15 y 18 manos.

  Ahora en la ventana coloco el dibujo y las lunas de espejo y se acabó.

Medidas 110x88cms

  Este es el resultado, espero que os guste.

TOCADOR (III)

  Aquí estamos un día mas. Como dije en la entrada anterior comenzaré comentando un poco sobre las serpientes.

  Con el fin de ahorrar material y trabajo las haré en dos o tres piezas. Una vez que tengo hecho el marco tomo las medidas y formas de las serpientes y comienzo con la cabeza. Con una sierra de cinta corto la madera dándole el grosor y forma deseada y a tallar. El cuerpo lo mismo, lo dibujo en una madera y con la sierra voy contorneando dándole forma.

  La columna la tengo prácticamente terminada, solo me queda redondear la parte superior de la serpiente y hacer las escamas, lógicamente las hojas y las fresas deben guardar una relación de tamaño.

  En la próxima y última presentaré el tocador terminado; en crudo y acabado.

TOCADOR (II)

  Como acabé diciendo en la entrada anterior, ya está todo listo para llevar a cabo el tocador. Ahora comenzamos a trabajar.

  Lo primero que voy a hacer una vez que tengo los ingredientes, es colocarlos en su sitio, hago dibujos y bocetos, hago un dibujo a escala del marco y comienzo a colocar las piezas.
  En el interior del marco realizaré un dibujo sobre madera de forma ovalada para eliminar fugas y para colocar una parte de espejo de aumento para mirar detalles, el resto de espejo es normal. El marco es liso y sencillo para no distraer la atención. Las serpientes las coloco estratégicamente alrededor de todo el conjunto, estáticas y relajadas, exceptuando la parte izquierda que es por donde debe entrar la luz. Podéis haceros a la idea con el siguiente boceto.

  Y una vez planificado ya entraríamos en el proceso de trabajar la madera. Aquí tengo una columna de 80x14x14 cms, cojo el mazo y las gubias y a devastar. Podéis ver una foto del comienzo del trabajo de talla.

   

  En la próxima entrada seguiremos con el proceso de talla de columna y serpientes.

TOCADOR

  Hoy comenzaré una serie de entradas donde os contaré cómo he realizado un tocador de madera tallada. 


  La reina Cleopatra tenía en su tocador una serpiente, un áspid al cual veneraba tanto que cuando quiso morir se quitó la vida con su picadura. Y es que la serpiente es un animal que por su simbolismo aparece en casi todas las civilizaciones y casi siempre tiene que ver con la regeneración; la vida y la muerte. La serpiente muda la piel constantemente haciéndose más grande y hermosa...resurgiendo. Aprovechando ese simbolismo voy a hacer un tocador con motivos vegetales y de serpientes. Las personas que se miren en él, se limpien la cara, se den esencias rejuvenecedoras, pretenderán envolverse en sí mismas protegidas por la serpiente.


  El inicio de este trabajo fue un poco curioso, pues tuve que salir al campo muchas veces a buscarlas pero me veían ellas a mí antes que yo a ellas.
  Una vez que observé la forma de las serpientes tanto al natural en el campo como en fotografías me decido a realizar una composición con ellas para mi obra. Cogí un tubo, una cuerda y representé la serpiente. Para las formas vegetales recurrí a los fresales del huerto de mi hermana, dando como resultado la columna de la foto que más tarde usaré para la talla.

  Ya tengo los ingredientes; fresas por su sensualidad, por el rojo y por su frescura, la serpiente por su renacer, como las personas que se miran en el tocador y se retocan para estar mejor.

  A modo de ensayo realicé alguna escultura como esta para familiarizarme con ellas, para estudiar su fisionomía y sus movimientos.

  Después de todos los estudios previos, en la próxima entrada comenzaré el trabajo.

CALIGULA

A LA HISTORIA

tamaño 45cms diametro

CALIGULA

CAIUS JULIUS CAESAR AUGUSTUS GERMANICUS

Hijo adoptivo de Tiberio.

PUENTES DE PLATA

  Como dije en una entrada anterior, RUINAS Y PUENTES, pinté unos puentes como estudio previo para un posterior trabajo. Hoy os lo presento: PUENTES DE PLATA.

  Excepcionalmente hoy me extenderé un poco en la escritura.

  Como dijo uno: una obra pictórica no necesita explicación, cada cual puede sentir lo que sienta al verla, es decir...la obra tiene que hablarte.

  Yo todo lo que pinto lo hago con el deseo de compartir lo que estoy viendo y por eso mi deseo es dejarlo plasmado en un papel o en un lienzo.

  Para realizar esta obra me pasé muchas horas estudiando muchos puentes, imaginando las gentes, animales, vehículos, etc, que pasaron por encima suyo hasta el punto de desgastarse...ahí queda la huella, están vivos: son de plata.

Esto es un detalle

  

  Aquí presento el cuadro completo, está realizado en técnica mixta, acrílica pigmentos y pan de plata. Es un poco complicado aplicar los pigmentos en el fondo pero le aporta esa sensación de flotabilidad.

123x94 cms

  

  Espero que os guste y que cada cual lo interprete como lo perciba.